Инструмент · Краски

Как выбрать технику работы с красками

Краски — основной расходный материал в большинстве направлений изобразительного искусства. Акварель, масло, акрил, гуашь, темпера, пастель — каждый вид красок обладает уникальными свойствами и требует особой техники работы. Именно поэтому выбор красок — первое, чему учат на курсах живописи.

127 курсов
98 авторов
от 40 ₽ цена курса
★ 4.8 67 отзывов
Старинные вазочки + Перекраска и декор мебели из ЛДСПИмитация перламутраЭнциклопедия строительных материалов для работы в технике декупажБудуарная кукла Сильфида

Курсы 127

Что такое Краски

Когда в каталоге курсов упоминаются «краски», это значит, что программы охватывают работу с художественными красками в широком смысле: от выбора материалов до освоения техник. Такие курсы привлекают тех, кто хочет рисовать, но ещё не определился с конкретным видом красок или изучает несколько техник одновременно.

Как устроено обучение

Как проходит обучение

  • Знакомство с разными видами красок Сравнительный обзор: свойства, применение, преимущества и ограничения акварели, акрила, масла, гуаши. Студент понимает, что выбрать.
  • Теория цвета Цветовой круг, первичные и вторичные цвета, тёплые и холодные оттенки, цветовые гармонии — основа любой живописи.
  • Техника нанесения и смешивания Мазки, заливки, лессировки, пастозная живопись — каждый материал имеет свои техники нанесения.
  • Работа с конкретными жанрами Пейзаж, натюрморт, портрет — в каждом жанре разный набор задач и техник. Курсы ведут студентов через разные жанры.
  • Практика с обратной связью Разбор работ студентов преподавателем — ключевой элемент, который отделяет хороший курс от набора видеозаписей.

Чему научитесь

  • Виды красок и их свойства Акварель, акрил, масло, гуашь, темпера — особенности каждого материала и сферы применения.
  • Цветосмешение Как получить нужный оттенок, работа с тёплыми и холодными тонами, создание цветовой гармонии в работе.
  • Техника работы с кистью Разные мазки и их применение, работа с широкими заливками и детальной прорисовкой.
  • Живописные техники Алла прима, лессировка, импасто, работа по сырому — специфические приёмы для разных стилей.
  • Жанровая живопись Натюрморт, пейзаж, портрет — практика в разных жанрах для формирования разностороннего навыка.
  • Уход за материалами Как хранить краски, промывать кисти, грунтовать поверхности, финишировать готовую работу.

Чего ожидать от обучения

1–2 занятия Первая завершённая картина После первого мастер-класса студент уходит с готовой работой.
2–3 месяца Уверенное владение одной техникой Студент предсказуемо получает хорошие работы в выбранной технике.
4–6 месяцев Продажи или заказы Накопив портфолио работ, часть студентов начинает принимать заказы или продавать картины.

Уровни

  • Базовый· Никогда не рисовал красками Знакомство с одним видом красок, базовая теория цвета, первые простые работы. Цель — первая завершённая картина.
  • Средний· Рисует один вид красок, хочет расширить техники или освоить второй материал Углублённая работа с техниками, сравнительный опыт разных красок, более сложные сюжеты.
  • Продвинутый· Хочет авторский стиль и возможную монетизацию Работа в смешанных техниках, эксперименты с материалами, создание серийных работ.

Зачем учиться

  • Освоение разных видов красок даёт свободу Художник, работающий только с одним материалом, ограничен. Знание разных красок позволяет выбирать инструмент под задачу и находить свой стиль.
  • Каждый вид красок — отдельная техника Масло, акварель и акрил работают по-разному: разная скорость высыхания, прозрачность, слоистость. Курсы объясняют, как использовать каждый материал максимально.
  • Живопись — навык с практическим применением Портреты на заказ, интерьерные работы, иллюстрации, декор — умение работать с красками открывает коммерческие возможности.
  • Творческий выход и развитие эстетического вкуса Занятия живописью развивают наблюдательность, цветовосприятие и эстетическое чутьё — качества, полезные далеко за пределами холста.

Плюсы

  • Большой выбор направлений Разные виды красок открывают разные художественные вселенные. Найти «свои» краски — важная часть творческого пути.
  • Доступность для любого возраста Рисовать красками можно в любом возрасте. Многие студенты приходят на курсы после 40 и находят там любимое хобби.
  • Терапевтический и расслабляющий эффект Живопись снижает уровень кортизола. Это зафиксировано в исследованиях. Многие идут на курсы именно за этим.

Сложности

  • Разные краски требуют разных навыков Умение работать с акрилом не означает умения работать с акварелью. Каждый новый материал — отдельное обучение.
  • Масло — долгое высыхание Масляные краски сохнут дни и недели. Это создаёт ограничения в темпе работы, особенно для нетерпеливых студентов.

Авторы 19

Отзывы 67

LuizaLiza10 января 2021 г. ★★★★★

Плюсы: Замечательные мастер-классы. Свежо, интересно и познавательно. Мастер развивается, применяет простые в исполнении техники, добиваясь великолепного результата.

↗ Марафон по елочным игрушкам: сезоны 16–21
лираса31 декабря 2020 г. ★★★★★

Плюсы: Мастер-классы понравились. Отличные идеи по оформлению шариков, много фотографий для использования. Всё объясняется просто и понятно, материалы доступны.

↗ Марафон по елочным игрушкам: сезоны 16–21
Елена Talk26 декабря 2020 г. ★★★★★

Плюсы: Шикарный материал, который подходит как для новичков, так и для опытных мастериц в качестве источника вдохновения и новых идей. Все этапы работы показаны подробно и озвучены. У всех, кто повторял за мастером, получились отличные результаты. Ведущие заряжают позитивом, у мастера интересная манера общения.

↗ Марафон по елочным игрушкам: сезоны 16–21
кукуня1922 августа 2020 г. ★★★★★

Плюсы: Мастер-класс оправдал все ожидания. Отснято четко, по этапам. На фоне играет музыка, нет лишних разговоров. Титры на русском и английском языках помогают понять процесс. Автор делится своими секретами, чувствуется рука профессионального педагога.

↗ Красный тюльпан из холодного фарфора
Апельсинкина3 августа 2020 г. ★★★★★

Плюсы: Информативный мастер-класс, который служит подробной инструкцией для новичков в окрашивании тканей. Автор доступно рассказывает о своих приемах работы, приятный голос и грамотная речь способствуют восприятию материала. Контента достаточно для получения эффектных результатов без необходимости покупки более дорогих курсов.

↗ Ботанический принт "Чистый лист"
КаринаЛео22 мая 2020 г. ★★★★★

Плюсы: Уроки хорошие.

Минусы: Заявленная правополушарная методика не прослеживается, по сути — обычные уроки рисования разными материалами.

↗ 9 картин в правополушарной технике
zizetta8 декабря 2019 г. ★★★★★

Плюсы: Материал хороший, игрушку удалось сделать.

Минусы: Много лишних повторов, автор часто забывает осветить важные технические моменты. Из-за подачи материала приходится сначала полностью смотреть урок, а потом делать, так как последовательность действий не продумана, что приводит к перерасходу материалов. Нет видео по сборке и креплению изделия.

↗ Ватные игрушки
Dostal1 ноября 2019 г. ★★★☆☆

Плюсы: Как мастер Колосветова хороша.

Минусы: Мастер-класс очень сырой, много информации приходится додумывать самостоятельно, что отнимает время. Отсутствует информация о креплении игрушки, из-за чего её невозможно повесить на ёлку. Автор не показала процесс крепления лица к голове, а также не дала рекомендаций по заливке лица в форму, чтобы избежать ошибок в пропорциях.

↗ Ватные игрушки

Частые вопросы

Какие краски лучше всего подходят для начинающих?

Акриловые — самые дружелюбные к начинающим: быстро сохнут, легко исправить ошибку, доступны по цене. Гуашь — вариант для детей и людей без опыта.

Нужно ли покупать дорогие краски для старта?

Нет. Краски среднего ценового сегмента (Sonnet, Ladoga) подходят для обучения. Профессиональные нужны тогда, когда навыки требуют качественных материалов.

Можно ли научиться рисовать красками без таланта?

Живопись — это навык, как и любой другой. Талант ускоряет, но не является обязательным условием.

Чем отличаются художественные краски от школьных?

Художественные краски содержат больше пигмента, дают насыщенный цвет и лучше смешиваются. Школьные — для детского творчества.

Сколько занятий нужно, чтобы начать рисовать нормально?

При регулярных занятиях 2–3 раза в неделю — через 1–2 месяца большинство студентов создают работы, которыми гордятся.