Метод ИИ
О чём курс
О чём курс
Системная работа над проектами формирует навыки ИИ-режиссуры, развивает продакшн-мышление и учит создавать коммерческий визуальный контент. В процессе студенты выстраивают полный пайплайн от исходной идеи до готового коммерческого продукта, учатся мыслить сценами и кадрами, а также управлять генерациями.
Для кого
- Новички без опыта работы с нейросетями, планирующие освоить новую сферу по готовой системе и сформировать первое портфолио.
- Креаторы, работающие интуитивно, которым необходимы режиссёрская логика, предсказуемый результат и структурированный процесс генерации.
- Практикующие специалисты, создающие визуальные работы, но испытывающие сложности с поиском клиентов и коммерческой монетизацией.
Что внутри
Программа охватывает работу со стеком современных генеративных сервисов: текстовыми ассистентами, генераторами изображений и видео, нейросетями для синтеза речи и клонирования голоса, а также инструментами апскейла и верстки. Учащиеся осваивают продакшн-промтинг, принципы кинематографичного кадра, техники удержания стабильности персонажей в серии сцен, управление светом и виртуальной оптикой.
Значительное внимание уделено видео-нарративу, бесшовному монтажу, саунд-дизайну и созданию вертикального контента для соцсетей. В практическую часть также включены юридические вопросы (авторские права, маркировка, лицензии) и этапы коммерческой работы: брифы, ценообразование, переговоры и ведение заказчиков.
Формат
Обучение рассчитано на 6 недель практики. Материалы включают свыше 70 основных уроков, 8 дополнительных блоков, 7 бонусных занятий, формулы промптов, модуль по монетизации и 2 онлайн-сессии вопросов и ответов.
Об авторе
Анастасия Денисова — визуальный продюсер и автор собственной методологии промптинга. По словам автора, на её счету более 500 коммерческих кейсов и свыше 5500 учеников по всему миру.
Программа обучения
- Раздел 1. ChatGPT для нейрокреатора:
- Знакомство с ChatGPT и интерфейс
- Промптинг как ремесло
- Настройка ChatGPT под себя
- Идеи и концепции
- Тексты для контента
- Работа с визуалом внутри ChatGPT
- Этика, ограничения, репутация
- Раздел 2. Midjourney:
- Первый кадр: как составить запрос, чтобы нейросеть поняла тебя
- Свет в кадре: как одно слово делает картинку дорогой или дешёвой
- Какой «объектив» выбрать: близкий, средний, дальний план — и что они делают с лицом
- Композиция: куда поставить героя, чтобы кадр не разваливался
- Цвет и палитра словами: тёплое, холодное, тёмная роскошь
- Живой кадр без «нейросетевого глянца»: документальная честность
- Свой стиль на все работы: как закрепить единый почерк
- Настройка персонализации: обучаешь Midjourney своему вкусу — и она генерит «по-твоему»
- Один герой в разных кадрах: как сохранить лицо и образ
- Атмосфера: дымка, пыль, погода — как добавить настроение
- Фактура материалов: кожа, ткань, металл, стекло как настоящие
- Управляемый эксперимент: когда дать нейросети больше свободы
- Серия в одном мире: собрать единый стиль из своих примеров и настроек
- Видео внутри Midjourney: что умеет и где уступает
- Доводка кадра: чёткость и фактура до финала
- Разбор ошибок: почему кадр не получился и как починить
- Раздел 3. Nano Banana:
- Как «думает» модель: режим рассуждения и почему она держит логику кадра там, где другие ломаются — как ставить задачу под это
- Точный запрос профи: кто в кадре, что делает, где, чем освещён — управляемость вместо лотереи
- Композит без шва: собрать кадр из нескольких источников так, что свет, перспектива и тени совпадают и сцена читается как снятая в один дубль
- Сборка из примеров с ролями: до 14 референсов — лицо отсюда, свет оттуда, фактура отсюда, и удержать всё одновременно
- Группа из пяти героев: держать пять разных лиц стабильными в одном кадре, не путая их между собой
- Один герой через серию: лицо, тело, образ остаются собой в разных сценах, ракурсах и свете — основа сериального пайплайна
- Сложная геометрия и перспектива: вписать объект или героя в сцену так, чтобы он стоял в пространстве, а не «лежал» на фоне
- Маскированная правка под коммерцию: точечно менять элемент кадра, когда клиент просит «вот тут переделать», без пересборки всего
- Точный текст и кириллица: заголовки, упаковка, вывески — то, что в видеомоделях и Midjourney до сих пор разваливается
- Фирменная инфографика с реальными данными: твои 4K-слайды в едином стиле, сетка и иерархия под бренд
- Раскадровка одним проходом: связанные кадры сцены с единым героем, светом и логикой — заготовка под анимацию
- Управляемый апскейл до 4K: вытащить разрешение под печать и крупный экран, сохранив авторскую фактуру
- Чем брать под задачу: где Nano обходит другие нейросети, а где уступает
- Разбор провалов: поплыло лицо, рассыпался композит, сбилась перспектива — диагностика и починка
- Раздел 4. Higgsfield / Soul:
- Свой цифровой двойник: собрать стабильного персонажа
- Мода и красота: кожа, ткань, украшения как в глянце
- Задать свой цвет и стиль для всех работ
- Кино-свет: контровой, длинные тени, объём
- Камеры и оптика: какой «объектив» под какую эмоцию
- Живые позы вместо «манекена»
- Съёмка пачкой: целый фотосет за один заход
- Цифровая модель как источник дохода
- Кредиты и реальная цена одного кадра
- Раздел 5. GPT Image:
- Что это за модель и где её потолок, под какие задачи ставить именно её
- Точный запрос профи: сцена, герой, действие, свет, оптика — управляемость вместо случайного результата
- Реалистичная сцена и среда: интерьер, улица, природа с верной перспективой и глубиной
- Предметная съёмка и продукт: упаковка, флакон, техника с правильными бликами и фактурой — под рекламу и каталог
- Люди и портрет: живое лицо, эмоция, естественная поза
- Стилизация под задачу: от фотореализма до иллюстрации и графики, удержать единый стиль на серию
- Сборка из примеров до 16: собрать кадр из нескольких источников и держать бренд через серию
- Текст и вёрстка: плотные надписи, заголовки, упаковка, рекламный макет
- Многоязычные макеты
- Редакционная и рекламная композиция
- Сцены с экранами и интерфейсами: правдоподобный продукт на устройстве с читаемыми надписями
- Раздел 6. Улучшение качества фото и видео:
- Апскейл как отдельный этап пайплайна: в какой последовательности идут генерация, ретушь, апскейл и вывод — и почему порядок нельзя нарушать
- Когда апскейл оправдан, а когда вредит: увеличение выявляет дефекты, незаметные на исходном разрешении
- Встроенные апскейлеры против внешних
- Подбор апскейлера под материал
- Апскейл лица без эффекта пластика: вернуть резкость глазам и коже, не усредняя черты до глянцевой маски
- Апскейл видео и темпоральная стабилизация: убрать мерцание и дрожание между кадрами, удержать ровную картинку
- Интерполяция кадров под слоумо
- Сохранение авторской фактуры при апскейле
- Апскейл под печать и под экран: разрешение, резкость и цвет под крупный формат
- Раздел 7. Kling:
- Что умеет Kling и как он держит сцену со звуком: где его потолок и под какие задачи ставить
- Генератор изображений внутри Kling: собрать стартовый кадр на месте, не уходя в другой сервис
- Движение камеры Motion Control: задать герою конкретное движение по референсному видео — перенести нужную хореографию на своего персонажа, а не ждать случайной анимации
- Сцена из связанных кадров: собрать несколько планов в единое непрерывное действие
- Первый и последний кадр: задать начало и конец, чтобы ролик не «уплыл» по дороге
- Раскадровка: выстроить порядок сцен заранее, до генерации
- Вставка объектов в сцену: добавить элемент так, чтобы он сел по свету и перспективе
- Морфинг как приём: управляемые перетекания и переходы между состояниями кадра
- Почему лица «плывут» и как удержать форму: бороться с непрошеным морфингом героя
- Аудио: нативный звук, эмбиент и музыка в один проход
- Липсинк: точное попадание губ в речь, в том числе на русском
- Раздел 8. Grok:
- Зачем вообще Grok, если есть Kling и Seedance: что он делает быстро и хорошо, а где лучше взять другую нейросеть
- Оживление фото на максимум: как написать запрос, чтобы из одного кадра вышло живое естественное движение, а не дёрганая анимация
- Удержание героя по референсам
- Режиссура камеры в коротком клипе: уложить наезд, проезд и акцент в 6–15 секунд так, чтобы движение читалось
- Текст в видео: на что опереться при запросе движения
- Звук и реплики прямо в видео: когда хватает того, что выдаёт сам Grok, а когда лучше озвучить отдельно
- Продление сцены от последнего кадра: склеить длинную сцену без видимого шва
- Скорость как продакшен-метод: гнать варианты пачкой, отбирать лучшее — конвейер коротких роликов для соцсетей
- Модерация и ложные блокировки
- Раздел 9. MiniMax:
- Зачем MiniMax для озвучки, если есть ElevenLabs: что он делает дешевле и где звучит живее, а где наоборот слабее
- Русская речь без робота и акцента: как добиться живого голоса и что делать, когда модель спотыкается на ударениях
- Клонирование голоса из короткого образца
- Эмоция и интонация: задать злость, нежность, усталость вместо ровной дикторской читки
- Темп, паузы, дыхание: расставить ритм, чтобы речь не тараторила и не плыла
- Подбор голоса под персонажа: попасть в характер героя, а не взять первый попавшийся
- Длинная озвучка: начитка под ролик, аудиокнигу, нейросериал — удержать один голос и тон на всём объёме
- Сложные слова и имена: заставить модель верно произнести фамилию, бренд, иностранное слово, аббревиатуру
- Озвучка на других языках и дубляж
- Раздел 10. Seedance:
- Один проход вместо стека из пяти сервисов: там, где конкуренты собирают сцену из Luma, Kling, Runway и отдельной озвучки, Seedance даёт картинку, камеру и звук разом — почему это меняет всю экономику продакшена
- Мультишот-запрос как сценарий: один запрос на всю сцену
- Режиссура по референсному видео: загрузить ролик-образец и снять с него мизансцену и движение камеры — повторить нужную хореографию кадра под своим контролем
- Камера покадрово: наезд, орбита, слежение за героем, перевод фокуса, резкий разворот — расписать движение под каждый план отдельно
- Монтаж внутри запроса: задать ритм, смену планов, паузы и акценты заранее, чтобы сцена собиралась уже смонтированной
- Одна сцена с разных ракурсов: снять момент несколькими планами и склеить без скачков — то, что обычно собирают на монтаже вручную
- Удержание героя через всю сцену: один и тот же человек от первого кадра до последнего, без расплывания лица и фигуры
- Герой и мир через весь сериал: держать персонаж, локацию и стиль узнаваемыми из эпизода в эпизод — производственная цепочка нейросериала, которой нет ни в одном курсе на рынке
- Сборка из своих материалов: подмешать фото, видео и звук с ролями — лицо отсюда, фактура оттуда, голос отсюда — и удержать всё разом
- Физика и вес: чтобы тело и предметы двигались с инерцией и массой, без эффекта «плывущей» картинки
- Звук сразу в одном видео
- Русская речь в кадре
- Переснять и доснять: править отдельный план или продлить сцену, не пересобирая всё с нуля
- Доступ и режимы на июль 2026: где запускать из России, чем отличаются быстрый и качественный режимы, как не жечь кредиты на черновиках
- Право на чужих героев: за сцены по мотивам известных персонажей прилетают споры — что можно использовать, а что рискованно
- Разбор провалов: расплылся герой, рассинхрон, скачок на склейке, мёртвый план — диагностика и починка
- Практика: пилот серии — озвученная сцена из нескольких планов, с удержанием героя и заявкой на продолжение
- Раздел 11. ElevenLabs:
- Какая модель под какую задачу
- Управление голосом тегами: пауза, шёпот, холод, эмоция
- Собрать голос персонажа с нуля
- Быстрое и профессиональное клонирование голоса
- Диалог двух героев за один заход
- Тонкая настройка интонации и характера
- Русская речь: ударения, живой тон, чистая артикуляция
- Музыка под сцену и разделение на дорожки
- Звуковые эффекты и атмосфера сцены
- Озвучка и перевод на другие языки
- Когда хватает звука из видео, а когда нужен отдельный
- Практика: озвучить героя и собрать звук под жанр
- Раздел 12. Canva:
- Композиция поста: что главное, где воздух, куда смотрит глаз
- Шрифты и пары под русский язык, фирменный стиль
- Единый стиль ленты: свой набор цветов и шрифтов
- Карусели, которые дочитывают до конца
- Обложки и истории в одном ряду профиля
- Убрать фон, поменять размер, форматы под площадки
- Упаковка примеров работ
- Раздел 13. Право и деньги:
- Авторские права на ИИ-контент в России: что охраняется, а что нет
- Маркировка рекламы: когда обязательна и как оформить, чтобы не попасть на штраф
- Права на лицо и голос: риски подделок и как себя защитить
- Лицензии на музыку и звук: что можно использовать в коммерции
- Предупреждения под true-crime: как подавать материал без рисков
- Споры о правах на примерах Grok и Seedance: чему учат реальные случаи
- Маркетинговое исследование ниши и сегментация заказчиков
- Продуктовая линейка и ценообразование
- Позиционирование и упаковка профиля
- Контент-маркетинг и привлечение аудитории
- Каналы привлечения клиентов и холодный аутрич
- Переговоры, продажи и работа с возражениями
- Удержание клиента и масштабирование дохода
Теги курса
Отзывов пока нет. Будьте первым!
Этот курс сейчас в процессе организации складчины. Нажмите кнопку «Записаться» и ожидайте старта — вам придёт уведомление. Когда складчина стартует, в карточке курса будет указан актуальный взнос. Текущая цена пока в процессе формирования и может отличаться от финальной.
Да, мы стремимся, чтобы финальный взнос был не больше ≈10% от оригинальной цены курса. Чем больше участников записывается в складчину, тем ниже выходит взнос для каждого.
Нажмите кнопку «Записаться» и авторизуйтесь на сайте через email (через ту же почту, которую будете использовать для входа). В личном кабинете вас будут ждать инструкции, как пригласить других участников — чем больше людей записалось, тем быстрее стартует складчина и тем ниже взнос. Как только складчина готова к приобретению, вам придёт уведомление.