В подборке 12 курсов по Blender по цене от 40 до 1 300 ₽. Для первого знакомства есть «Быстрый старт» за 154 ₽ и курс с 27 уроками за 40 ₽. Дальше выбирайте задачу: персонажи, игровые объекты или визуализация сцен. В курсах по игровому транспорту и моделированию болтера часть работы проходит в Substance Painter, а транспорт дополнительно переносится в Unity.
Начните с результата, который хотите получить: отдельная модель предмета, персонаж, игровой объект или изображение интерьера. От этого зависит, какой раздел программы важнее. Для мебели нужны упражнения с геометрией и модификаторами, для персонажа — работа с формой и пропорциями, для готовой сцены — материалы, камера и свет. Ниже курсы разделены по этим задачам, чтобы можно было выбрать один вводный материал и нужное продолжение.
Освоить интерфейс и сделать первые модели
Три вводных курса различаются объёмом и упражнениями. «Быстрый старт» занимает 2,5 часа и включает основные этапы до рендера. У Константина Тимофеева практика строится вокруг предметов и мебели. В программе Евгении Данилюк 27 уроков, среди которых есть скульптинг, работа со сплайнами и окраска вершин. Если уже умеете перемещать объекты и редактировать сетку, сравните именно практические темы.
За 2,5 часа Никита Чесноков разбирает интерфейс, работу с геометрией, материалы, освещение и рендер. Выбирайте этот курс для первого знакомства с редактором: программа последовательно ведёт от навигации к сохранению готового изображения.
Константин Тимофеев показывает моделирование на примерах участка дома, кресла и дивана. В программе есть работа с подобъектами, Low Poly, модификаторами и материалами. Подойдёт для практики предметного моделирования после знакомства с интерфейсом.
У Евгении Данилюк перечислены 27 уроков: полигональное моделирование, скульптинг, сплайны, частицы, камера, свет и композинг. Отдельно разбирается окраска вершин Vertex Paint. Курс стоит 40 ₽ и подходит тем, кто хочет сравнить несколько способов создания и оформления объектов.
Для первой самостоятельной работы выберите один предмет и доведите его до изображения с материалом и светом. Перед следующим курсом проверьте, какие действия получилось повторить без урока: изменить форму, назначить материал, поставить камеру или выполнить рендер. Выбирайте продолжение по действию, которое пока вызывает затруднение.
Создать персонажа: скульптинг и стилизация
В этой группе можно выбрать разные способы работы над героем. Голова дракона — отдельное упражнение на кисти, маски и рельеф поверхности. Кавайный персонаж требует внимания к пропорциям и цветовой палитре. У Mohamed Chahin программа начинается с разработки концепции и заканчивается освещением и рендером. Сопоставьте эти задачи со своей идеей до выбора курса.
Двухчасовой материал Константина Тимофеева состоит из технической части и лепки головы дракона. Автор объясняет кисти, симметрию, маски и Face Sets, затем применяет их на одной модели. Полезен для первого отдельного упражнения по скульптингу.
Ясмин Ислас Домингес разбирает пропорции и цвет в дизайне кавайного персонажа. В программу входят концепт, моделирование, детализация, материалы и финальный рендер. Выбирайте курс, если интересуют стилизованные герои и мультяшное освещение.
Mohamed Chahin начинает с идеи персонажа и базовой формы, затем переходит к деталям, цвету и постановке света. Семь модулей охватывают создание героя до финального изображения. Это вариант для работы над собственным концептом, где нужны и моделирование, и оформление сцены.
Если нужна практика цифровой лепки, начните с головы дракона. Для собственной стилизованной фигурки выберите один из двух курсов по персонажам. В учебном проекте отдельно оцените форму без материалов, а затем добавляйте цвет и свет: это поможет понять, на каком этапе нужно изменить работу.
Подготовить технические объекты и модели для игр
Здесь важны не только внешняя форма, но и устройство сетки, развёртка и передача модели между программами. Josh Gambrell подробно разбирает модификаторы Boolean и Bevel. У Darrin Lile весь процесс показан на транспорте с последующим импортом в Unity. Александр Крейдиков рассматривает высокополигональную и низкополигональную версии объекта, UV и текстурирование.
Josh Gambrell сосредоточен на Boolean, Bevel и проблемах моделирования с Subdivision Surface. В программе — недеструктивные приёмы, текстурирование и настройка камеры со светом. Материал полезен, если при создании технических объектов возникают ошибки на фасках и пересечениях.
Darrin Lile создаёт модель вездехода в Blender 2.8: низкополигональная сетка, UV-развёртка, экспорт FBX и карты нормалей. Текстурирование проходит в Substance Painter, импорт и управление транспортом — в Unity. Подойдёт для изучения полного процесса подготовки игрового транспорта.
Александр Крейдиков разбирает игровую модель болтера: от примитивов и подробной геометрии до упрощённой сетки и UV-развёртки. Программа распределена по пяти неделям, текстуры создаются в Substance Painter. В финале предусмотрен отдельный проект с моделированием, оптимизацией и текстурированием.
В курсе по транспорту указана версия Blender 2.8. Учитывайте её при повторении интерфейсных действий. Для двух проектных курсов понадобятся также инструменты, названные в программе: Substance Painter для текстур, а для вездехода — Unity. Если задача ограничивается формой предмета и фасками, начните с материала Josh Gambrell; перенос в игровой движок разбирайте, когда он нужен вашему проекту.
Настроить материалы, освещение и композицию сцены
Для помещения с разными вариантами подачи подойдёт курс по интерьерной визуализации: в нём есть дневной и вечерний свет, панорамы и анимация камеры. Джеймс Трэли работает с архитектурным окружением и фотореалистичными материалами. У Матиаса Виванко Бреллентина задача другая — собрать фантастический пейзаж и применить стилизацию киберпанк или vaporwave.
В курсе по интерьерной визуализации есть моделирование стен и мебели, PBR-материалы, процедурные текстуры и рендер в Cycles. Помимо дневного и вечернего освещения разбираются панорамы 360° и движение камеры. Выбирайте для задачи, где требуется показать одно помещение несколькими способами.
Джеймс Трэли рассматривает архитектурную сцену от визуальной концепции до постобработки. Акцент — на моделировании окружения, материалах и освещении для фотореализма. Курс стоит 142 ₽ и подходит для работы над статичным изображением с продуманным светом и фактурами.
Матиас Виванко Бреллентин показывает создание научно-фантастического пейзажа: концепт, футуристические объекты, окружение, материалы и рендер. В программе есть приёмы стилизации киберпанк и vaporwave. Полезен для иллюстрации, в которой нужно совместить несколько объектов в общей композиции.
Выберите один тип результата для следующей работы: статичный кадр, панораму или движение камеры. Для кадра сравнивайте композицию, материалы и свет. Если требуется показать помещение с разных точек, обратите внимание на программу, где прямо перечислены панорамы и анимация. Курс по фантастическому пейзажу полезен для отдельной задачи стилизации окружения.
Практический маршрут: от знакомства к своему проекту
- Освойте основные действия по «Быстрому старту» Никиты Чеснокова. Если нужен более подробный набор упражнений, выберите 27 уроков Евгении Данилюк. Завершите одну сцену с камерой, светом и материалами.
- Определите направление практики. Для предметов и мебели используйте курс Константина Тимофеева. Для цифровой лепки — его же упражнение с головой дракона. Повторите нужные приёмы на собственной форме.
- Если цель — игровой объект, разберите модификаторы по курсу Josh Gambrell, затем выберите моделирование болтера или создание игрового транспорта. Выбор зависит от того, требуется ли дополнительно освоить импорт и управление объектом в Unity.
- Для отдельной работы над изображением выберите визуализацию интерьера или фантастический пейзаж. Сохраните варианты освещения и сравните, как читаются форма и материалы. Следующий курс выбирайте по конкретному недостатку результата: моделирование, текстуры или свет.