Навык · Масляная живопись

Как научиться писать маслом

Масляная живопись — один из самых почитаемых традиционных видов изобразительного искусства. Это работа с масляными красками на холсте, дереве или картоне: медленно высыхающий материал, который позволяет смешивать, переписывать, добавлять детали и создавать сложные многослойные эффекты. Техника сложнее акварели — больше материалов, длиннее время высыхания — но результат даёт особую глубину и насыщенность цвета.

267 курсов
72 автора
от 40 ₽ цена курса
★ 4.7 70 отзывов
Основы масляной живописи: от простого к сложномуРозы маслом в акварельной техникеКоралловые пионы масломОтражение предметов маслом

Курсы 267

Направления и категории

Все направления и категории

Категории

О навыке

263 курса по маслу — отражение устойчивого интереса. Аудитория широкая: взрослые, которые мечтали рисовать «как настоящие художники», опытные рисовальщики, переходящие с карандаша или акварели, и те, кто хочет освоить традиционный вид живописи осознанно, а не методом проб и ошибок.

Зачем изучать этот навык

Полноценная художественная практика

Масляная живопись — исторический стандарт серьёзной живописи. Мастерство в этой технике открывает дорогу на выставки, продажи и профессиональный рост.

Уникальные возможности техники

Масло позволяет то, что недоступно другим материалам: тончайшие переходы тона, глазури, рефлексы, фактуры. Это делает его незаменимым для определённых задач.

Творческая реализация

Многие люди берут курсы по маслу не ради профессии — ради возможности создавать что-то красивое и настоящее своими руками.

Монетизация через продажи работ

Оригинальные картины маслом продаются — на ярмарках, в соцсетях, через галереи. Это один из вариантов дохода для художника.

Снижение стресса и медитативный процесс

Живопись, особенно медленная и детальная масляная, требует полного присутствия — это выключает тревожные мысли лучше любой медитации.

Как устроено обучение

Знакомство с материалами

Масляные краски разных производителей, основы (холст, картон, дерево), разбавители и медиумы, кисти и мастихины — что выбрать и почему.

Техника нанесения краски

Пастозно, лессировками, мастихином, по-сырому — разные техники дают разный результат. Курс объясняет, когда и зачем.

Законы тона, цвета и светотени

Как видеть и передавать объём, как работают тени, как смешивать цвета — это живописные основы, без которых никакая техника не спасёт.

Работа над конкретными жанрами

Натюрморт, пейзаж, портрет, интерьер — курсы строятся вокруг конкретных работ, которые студент пишет от начала до конца.

Видеодемонстрация процесса

Живопись нужно видеть в процессе — как ставится мазок, как смешивается цвет прямо на холсте. Онлайн-курсы решают это через качественное видео.

Чему научитесь на курсах

Материалы и инструменты

Как выбрать краски, холст, грунтовать поверхность, какие кисти нужны для разных техник.

Тональная живопись

Гризайль, работа со светотенью, построение объёма через тон — фундамент реалистичной живописи.

Цветосмешение

Как получать нужные цвета, работа с тёплыми и холодными тонами, ограниченная палитра как учебный инструмент.

Натюрморт маслом

Традиционный жанр для освоения техники: постановка, эскиз, подмалёвок, проработка, финальные детали.

Пейзаж маслом

Работа с небом, водой, деревьями, перспективой. Особенности пленэрной и студийной живописи.

Техника лессировок

Многослойная живопись — нанесение прозрачных слоёв краски для создания глубины и свечения цвета.

Уровни курсов

Начинающий

Нет опыта в живописи

Вводные курсы: материалы, первые техники, первые завершённые работы в простых жанрах (натюрморт, простой пейзаж).

Продолжающий

Есть базовые навыки

Углублённые курсы по конкретным жанрам или техникам — портрет, пленэр, импрессионистская техника.

Продвинутый

Опыт работы маслом 1+ лет

Авторский стиль, сложные композиции, выставочная деятельность, продажи работ.

Чего ожидать от обучения

Первая завершённая картина

2–4 недели

Хорошие курсы ведут к первой законченной работе уже в начале — это принципиально для мотивации продолжать.

Уверенная самостоятельная практика

3–6 месяцев

Умение самостоятельно подготовить поверхность, выстроить работу от эскиза до финиша без постоянной опеки.

Работы для продажи или выставок

1–2 года регулярной практики

При постоянной практике и работе над качеством через год-два появляются работы уровня, привлекательного для покупателей.

Что важно знать

Преимущества

  • Широкие возможности выраженияМасло позволяет всё — от детального реализма до абстракции. Один материал на всю художественную жизнь.
  • Долговечность работКартины маслом при правильном хранении живут веками. Это придаёт особую ценность как процессу, так и результату.
  • Возможность исправлять и переписыватьВ отличие от акварели, масло прощает ошибки — можно закрасить, переписать, пока не высохло или после высыхания.

Сложности

  • Запах растворителейСкипидар и другие разбавители имеют сильный запах. Нужна хорошая вентиляция. Решение — использовать масляные краски без растворителей или водорастворимые масляные.
  • Медленное высыханиеМасляная краска сохнет медленно — от нескольких дней до нескольких недель. Это требует планирования работы и терпения.
  • Стоимость материаловКачественные масляные краски и холсты стоят дороже, чем акварельные наборы. Старт требует определённых вложений.

Авторы 31

Отзывы 70

Selika25 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: подробная практика, хороший преподаватель, отличный художник

Прекрасная, очень подробная практика. Мария — хороший преподаватель и отличный художник. Спасибо организатору за проведенную складчину.

↗ Отражение предметов маслом
DavidGold20 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: отличный материал, быстрая выдача, удобная платформа, мотивирующий спич, подробные объяснения, возможность ставить видео на паузу

Материал — супер, выдан молниеносно на удобной платформе для скачивания. Непосредственно мастер-класс предваряет недолгий мотивирующий спич на тему, как найти себя в живописи и монетизации своего хобби. Итак, что могу сказать: использован один большой холст, упаковка из ста ватных палочек, бессчетное количество салфеток, ветоши и 10 часов времени. Кроме того, я весь в краске практически по локоть, но я очень доволен результатом! Автор пишет 1,5 часа, но за ним не угнаться, да и не нужно, так как видео, в отличие от вебинара, можно поставить на паузу и спокойно писать в своём темпе. Благо, объяснения самые подробные. Для сомневающихся в своих силах: если нравится сюжет — берите, не раздумывая. Сами не заметите, как из овала с ушками появится голова слона, и более того, у вас даже получится нарисовать кисти и ступни. Да-да, даже у тех, кто никогда до этого их не рисовал!

↗ Ганеша
Кокоша18 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: полезный и структурированный материал, живая подача, качественная работа организатора

Отлично. Материал полезный и структурированный. Все подано живо и красиво. Полезно всем, и даже повторить не грех. Организатор супер, отличная работа: быстро и качественно.

↗ Свобода. Продолжение
DavidGold18 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: практический материал, живой опыт, подача без воды, уроки по живописи, быстрая выдача, удобная платформа

Очень много полезного практического материала и «живого» опыта организации выставок. Будет полезно как совсем начинающим, так и продолжающим, более опытным, кто уже задумывается о собственной выставке и не знает, с чего начать. Приятная подача без воды, плюс несколько уроков по живописи как прекрасный бонус. Хорошая четкая организация складчины, молниеносная выдача материала, организатором выбрана удобная платформа для скачивания. В общем, всем доволен и всем советую. Материал бомбический.

↗ Свобода. Продолжение
VitalForce11 ноября 2019 г. ★★★☆☆

Минусы: Видеоматериал слишком короткий, качество съемки и подачи текста на троечку. Для новичка информации недостаточно, материал ни о чем.

↗ Petri Art
u20160530 сентября 2019 г. ★★★☆☆

Минусы: Мастер скудно делится знаниями в мастер-классах, его поведение вызывает вопросы и сомнения в профессионализме. Контент не оправдывает ожиданий, а манера подачи автора производит впечатление антирекламы.

↗ Petri Art
KataRina_K11 октября 2018 г. ★☆☆☆☆

Минусы: непрофессиональное выполнение, тяжелые и некрасивые розы, неинтересная композиция, несоответствие референсу

За работу авторам жирный кол. Референс и получившаяся картина — небо и земля. Так рисовать уметь не надо: как минимум, розы тяжелые и некрасивые, а композиция неинтересная. Работа авторами выполнена непрофессионально. В корзину.

↗ Две розы
Tea rose22 сентября 2018 г. ★★★★☆

Плюсы: подробные объяснения, хорошо получаются пейзажи, хороший организатор

Минусы: неудачный результат с розами, отсутствие легкости и изящества, неудобный ракурс камеры, халатное отношение к проведению МК

Орг молодец, а Татьяна — не очень. И три розы, и две результатом своим не порадовали. Нет той легкости, изящества и свежести, которыми привлекает референс. Пейзажи у нее получаются хорошо, а вот цветочки — слабовато. Объяснения подробные, но камера стоит наискосок. Впечатление, что к проведению МК чета Зубовых подошла спустя рукава.

↗ Две розы

Частые вопросы

Нужен ли опыт рисования перед тем, как начинать маслом?

Желательно, но не обязательно. Базовые навыки рисунка помогают быстрее освоить живопись. Некоторые курсы начинают с азов и для тех, кто раньше вообще не рисовал.

Чем масляная живопись отличается от акрила?

Масло медленнее сохнет (можно дольше работать), даёт более мягкие переходы и особое качество цвета. Акрил сохнет быстро, проще в уходе, не требует растворителей.

Какой минимальный набор материалов нужен для старта?

Набор масляных красок (6–12 цветов), льняное масло или уайт-спирит, несколько кистей, грунтованный холст или картон. Бюджет от 2 000–3 000 рублей для начала.

Можно ли заниматься живописью без специального места?

Масло пахнет и пачкается — нужно освободить рабочее место. Специальной мастерской не нужно, но угол со столом и хорошей вентиляцией обязателен.

Как хранить картины маслом?

Защищать от прямого солнечного света и резких перепадов температуры. Хорошо просушенную картину (3–6 месяцев) покрыть лаком для защиты.