Профессия · Живописец

Портрет мастихином, акрил и природные сюжеты пастелью

Живописец создаёт картины маслом, акрилом, темперой и другими живописными техниками. Это может быть станковая живопись для выставок и продаж, портреты на заказ, декоративные панно или иллюстрации. Профессия требует многолетней технической подготовки и развитого художественного видения.

327 курсов
113 авторов
от 50 ₽ цена курса
★ 4.8 204 отзыва
Пейзаж в живописи и фотографииПортретистамКартина с 3-D эффектом. СосныЦвет и свет: от живописи к фотографии

Курсы 327

Направления и категории

Все направления и категории

Категории

О профессии

Доход живописца складывается из нескольких источников: продажи картин, частных заказов, преподавания, участия в грантах и арт-рынке. Мало кто живёт только на продаже станковых работ — большинство совмещает творчество с преподаванием или коммерческими заказами.

Навыки и инструменты

Профессиональные навыки

  • Владение живописными техникамиМасло, акрил, темпера, акварель — хотя бы одна техника доведена до высокого уровня.
  • Рисунок и композицияФундамент любой живописи — умение видеть форму, пространство, свет.
  • КолористикаПонимание цветовых отношений, умение выстраивать цветовую гамму произведения.
  • Работа с заказчикомПортретист или автор декоративных панно должен понимать и воплощать запрос клиента.
  • Продвижение работInstagram, ВКонтакте, участие в ярмарках — художник сам отвечает за видимость своих работ.

Навыки общения и работы

  • Настойчивость — навык живописи требуют многолетней практики
  • Способность принимать критику и учиться на ней
  • Самоорганизация при работе без дедлайнов и внешнего контроля
  • Коммуникабельность для работы с коллекционерами и заказчиками

Обязанности

Создание живописных произведений для выставок и продажи

Выполнение портретов и декоративных панно на заказ

Участие в выставках, ярмарках, арт-резиденциях

Ведение соцсетей и продвижение своих работ

Преподавание для дополнительного дохода

Что важно знать

Преимущества

  • Творческая автономияНикто не диктует, что и как писать — полная свобода художественного выражения.
  • Пассивный доход с работПроданная картина продолжает приносить доход при перепродаже (роялти в ЕС, растущая практика в РФ).
  • Международный рынокОнлайн-платформы позволяют продавать работы покупателям по всему миру.
  • Долгая профессиональная жизньЖивописцы нередко работают до преклонного возраста — мастерство только растёт.

Сложности

  • Очень долгий путь к доходуДо продаж работ по нормальным ценам проходят годы практики и выставок.
  • Рынок искусства непредсказуемДаже талантливые художники годами не могут найти своего покупателя.
  • Высокие расходы на материалыКачественные холсты, масло и кисти стоят дорого — это постоянные затраты.
  • Нет стабильного доходаЗаказы и продажи идут неравномерно, нужна финансовая подушка.

Востребованность

Арт-рынок в России развивается, онлайн-галереи и маркетплейсы расширяют доступ к покупателям. Частные заказы — портреты, декоративные работы — стабильный спрос.

Галереи и арт-рынок

Частные коллекционеры

Интерьерное искусство

Онлайн-продажи

Художественное образование

Как освоить профессию

Пройти систематическую подготовку по рисунку

Академический рисунок — фундамент живописи. Художественная школа, студия или онлайн-курсы с обратной связью.

Освоить живописные техники

Начать с одной техники — акварель или акрил — и отработать её до уверенного уровня.

Создать портфолио

10–20 работ разного характера, сфотографированных в хорошем качестве для соцсетей и сайта.

Участвовать в выставках

Групповые городские выставки, арт-маркеты — первый выход к реальным покупателям.

Начать продавать онлайн

Платформы типа Artmajeur, ВК-маркет и Instagram — продажи без посредников и галерейных комиссий.

Авторы 39

Отзывы 204

DavidGold20 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: понятное объяснение с основ, актуальные ссылки, быстрая и простая оплата, хорошая организация

Отличный мини-курс. Участвую во всех складчинах этого автора. Объясняет всё с самых основ, буквально берет за руку и ведет по каждому этапу — бери и делай. Участвовал в складчине на этапе «Доступно», ссылки на материал актуальные. Оплатил балансом — получил, всё просто и быстро, как я люблю. Большая благодарность за организацию интересной складчины.

↗ Основы живописи современного букета
DavidGold20 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: отличный материал, быстрая выдача, удобная платформа, мотивирующий спич, подробные объяснения, возможность ставить видео на паузу

Материал — супер, выдан молниеносно на удобной платформе для скачивания. Непосредственно мастер-класс предваряет недолгий мотивирующий спич на тему, как найти себя в живописи и монетизации своего хобби. Итак, что могу сказать: использован один большой холст, упаковка из ста ватных палочек, бессчетное количество салфеток, ветоши и 10 часов времени. Кроме того, я весь в краске практически по локоть, но я очень доволен результатом! Автор пишет 1,5 часа, но за ним не угнаться, да и не нужно, так как видео, в отличие от вебинара, можно поставить на паузу и спокойно писать в своём темпе. Благо, объяснения самые подробные. Для сомневающихся в своих силах: если нравится сюжет — берите, не раздумывая. Сами не заметите, как из овала с ушками появится голова слона, и более того, у вас даже получится нарисовать кисти и ступни. Да-да, даже у тех, кто никогда до этого их не рисовал!

↗ Ганеша
Кокоша18 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: полезный и структурированный материал, живая подача, качественная работа организатора

Отлично. Материал полезный и структурированный. Все подано живо и красиво. Полезно всем, и даже повторить не грех. Организатор супер, отличная работа: быстро и качественно.

↗ Свобода. Продолжение
DavidGold18 ноября 2019 г. ★★★★★

Плюсы: практический материал, живой опыт, подача без воды, уроки по живописи, быстрая выдача, удобная платформа

Очень много полезного практического материала и «живого» опыта организации выставок. Будет полезно как совсем начинающим, так и продолжающим, более опытным, кто уже задумывается о собственной выставке и не знает, с чего начать. Приятная подача без воды, плюс несколько уроков по живописи как прекрасный бонус. Хорошая четкая организация складчины, молниеносная выдача материала, организатором выбрана удобная платформа для скачивания. В общем, всем доволен и всем советую. Материал бомбический.

↗ Свобода. Продолжение
kyka40828 ноября 2018 г. ★★★☆☆

Плюсы: Возможно, те, кто впервые знакомится с темами света и цвета, найдут для себя что-то новое.

Минусы: Лекции малоубедительны и содержат пространные речи «ни о чем», на которые жаль тратить время. Материал подан поверхностно, напоминает пересказ статьи из интернета. Автор использует спорные примеры направлений в искусстве и уделяет слишком много внимания собственным работам.

↗ Цвет и свет: от живописи к фотографии
Natalya_0921 сентября 2018 г. ★★★★★

Плюсы: прекрасный материал, хорошая подача теории и практики, опытный автор, качественная запись

Прекрасный материал. Автор — молодец. Понравилась подача теории и практики. Ненавязчиво, но за этим чувствуется огромный опыт. Хорошее качество записи. Организатору спасибо.

↗ Цветы пастелью: Гортензия
Myccu8 сентября 2018 г. ★★★★★

Плюсы: автор раскрывает технику, секреты и фишки, возможность наблюдать за работой других художников

Минусы: информация подается вскользь, слишком подробный предварительный рисунок карандашом

МК не для начинающих. Автор раскрывает свою технику, секреты и фишки, но не все и не совсем понятно — говорит вскользь. Беседа для тех, кто уже знает основы как рисунка, так и пастели. Для меня слишком подробный предварительный рисунок карандашом, его редко кто использует в пастели. Нравится смотреть, как другие художники рисуют, набирать материал для своей техники. Спасибо складчику и организаторам за эту возможность!

↗ Живопись Пастель. Пейзажи Очей Очарованья
hghdf20 апреля 2018 г. ★★★★★

Плюсы: красивая техника, понятные объяснения, отличная организация складчины

Очень красивая техника у автора! Соответственно, и красивая картина получилась. Объяснения развернутые и четкие. Организация складчины отличная.

↗ Сверкающий огонь

Частые вопросы

Нужно ли художественное образование?

Желательно, но не обязательно. Многие успешные художники самоучки. Важнее упорная практика и наставник, который может дать обратную связь.

Сколько стоит картина начинающего художника?

Стандарт для старта — 3 000–15 000 ₽ за небольшую работу. Не занижайте стоимость: это обесценивает труд и рынок в целом.

Как найти первых покупателей?

Соцсети, участие в арт-маркетах, подарки на аукционах для знакомых — каждый проданный холст открывает следующий.

Стоит ли идти в художественный вуз?

Вуз даёт системную подготовку и нетворкинг, но занимает 5 лет. Для коммерческой живописи часто достаточно студийного обучения.

Как совмещать творчество и заработок?

Большинство художников берут коммерческие заказы — портреты, иллюстрации — чтобы покрыть расходы, и оставляют время для собственных проектов.