Курс представляет собой комплексную программу обучения профессиональному сторителлингу и раскадровке, рассчитанную на 9 недель интенсивной работы. Обучение построено на принципах реальной индустриальной разработки, где каждый студент проходит путь от поиска первоначальной идеи до финальной верстки и подготовки проекта к печати. Программа идеально подходит как для начинающих художников, так и для тех, кто хочет систематизировать свои знания в области визуального повествования, освоить современные инструменты и научиться создавать глубокие, атмосферные истории.
Формат обучения максимально приближен к реальным рабочим процессам: каждую неделю проходят два онлайн-занятия в режиме прямой трансляции. Первое занятие посвящено глубокому погружению в теорию, изучению профессиональных приемов и получению домашнего задания. Второе занятие — это интерактивный разбор выполненных работ, детальная работа над ошибками и получение персональных советов от ментора. Такой подход позволяет не просто усвоить материал, но и сразу применить его на практике, корректируя свои действия под руководством опытного наставника. Для удобства студентов все лекции сохраняются в записи, что позволяет возвращаться к сложным моментам в любое время.
В процессе обучения студенты осваивают ключевой стек профессионального программного обеспечения, включая Adobe Photoshop, Clip Studio Paint (Manga Studio), Sketch-Up и Easy Poser. Под руководством ментора вы научитесь работать с важнейшими аспектами визуального искусства: стилизацией, драматическим освещением, сложной композицией и цветовыми решениями. Особое внимание уделяется проработке персонажей, их индивидуальных черт, а также созданию детализированного окружения, которое работает на общую атмосферу повествования. Вы узнаете, как профессионалы выстраивают каждый кадр, чтобы удерживать внимание зрителя и передавать эмоции через визуальный ряд.
Курс дает не только технические навыки, но и понимание того, как превратить набор разрозненных кадров в цельную, захватывающую историю. Финальным этапом обучения становится верстка и подготовка работы к печати, что является критически важным навыком для любого автора комиксов или графических новелл. Общая длительность курса составляет 27 часов, из которых 10 часов отведено на теорию, 13 часов — на практические занятия и 4 часа — на финальную подготовку к печати. Кроме того, после завершения основной программы студентам предоставляется поддержка в течение месяца на этапе работы над дипломным проектом. Это отличная возможность получить качественную обратную связь и довести свою историю до профессионального уровня, готового к публикации.
Отзывов пока нет. Будьте первым!