Складчина Каталог
Мои курсы
Профессия · Живописец

Портрет мастихином, акрил и природные сюжеты пастелью

Живописец создаёт картины маслом, акрилом, темперой и другими живописными техниками. Это может быть станковая живопись для выставок и продаж, портреты на заказ, декоративные панно или иллюстрации. Профессия требует многолетней технической подготовки и развитого художественного видения.

327 курсов
113 авторов
от 50 ₽ цена курса
★ 4.8 204 отзыва
Смотреть курсы
Пейзаж в живописи и фотографииПортретистамКартина с 3-D эффектом. СосныЦвет и свет: от живописи к фотографии

Курсы 327

Все327 Платные327Классические техники300Иллюстрация50Анатомия и рисование фигуры34Графический дизайн30Фотография21
Сортировка: НовыеПо рейтингуДешевлеДороже

Направления и категории

Классические техники300Иллюстрация50Анатомия и рисование фигуры34Графический дизайн30Фотография21Искусство14Современные техники13Дизайн интерьеров7
Все направления и категории
Декор и DIY7Арт-терапия и экспрессивная терапия6Инструменты дизайнера3Декоративная роспись2Домоводство2Заработок на AI1Ландшафтный дизайн1Презентации и визуальный контент1Обработка фото1Красота и уход1Имидж и стиль1Флористика1Цифровое рисование1Бизнес в кулинарии1Исполнение желаний1

Категории

Рисование и живопись303Дизайн81Фото и видео21Культура и искусство14Рукоделие и творчество9Психология6Здоровье и красота2Дом, сад и строительство2Нейросети и AI1Кулинария1Эзотерика и духовные практики1

О профессии

Доход живописца складывается из нескольких источников: продажи картин, частных заказов, преподавания, участия в грантах и арт-рынке. Мало кто живёт только на продаже станковых работ — большинство совмещает творчество с преподаванием или коммерческими заказами.

Навыки и инструменты

Профессиональные навыки

  • Владение живописными техникамиМасло, акрил, темпера, акварель — хотя бы одна техника доведена до высокого уровня.
  • Рисунок и композицияФундамент любой живописи — умение видеть форму, пространство, свет.
  • КолористикаПонимание цветовых отношений, умение выстраивать цветовую гамму произведения.
  • Работа с заказчикомПортретист или автор декоративных панно должен понимать и воплощать запрос клиента.
  • Продвижение работInstagram, ВКонтакте, участие в ярмарках — художник сам отвечает за видимость своих работ.

Навыки общения и работы

  • Настойчивость — навык живописи требуют многолетней практики
  • Способность принимать критику и учиться на ней
  • Самоорганизация при работе без дедлайнов и внешнего контроля
  • Коммуникабельность для работы с коллекционерами и заказчиками

Обязанности

Создание живописных произведений для выставок и продажи

Выполнение портретов и декоративных панно на заказ

Участие в выставках, ярмарках, арт-резиденциях

Ведение соцсетей и продвижение своих работ

Преподавание для дополнительного дохода

Что важно знать

Преимущества

  • Творческая автономияНикто не диктует, что и как писать — полная свобода художественного выражения.
  • Пассивный доход с работПроданная картина продолжает приносить доход при перепродаже (роялти в ЕС, растущая практика в РФ).
  • Международный рынокОнлайн-платформы позволяют продавать работы покупателям по всему миру.
  • Долгая профессиональная жизньЖивописцы нередко работают до преклонного возраста — мастерство только растёт.

Сложности

  • Очень долгий путь к доходуДо продаж работ по нормальным ценам проходят годы практики и выставок.
  • Рынок искусства непредсказуемДаже талантливые художники годами не могут найти своего покупателя.
  • Высокие расходы на материалыКачественные холсты, масло и кисти стоят дорого — это постоянные затраты.
  • Нет стабильного доходаЗаказы и продажи идут неравномерно, нужна финансовая подушка.

Востребованность

Арт-рынок в России развивается, онлайн-галереи и маркетплейсы расширяют доступ к покупателям. Частные заказы — портреты, декоративные работы — стабильный спрос.

Галереи и арт-рынок

Частные коллекционеры

Интерьерное искусство

Онлайн-продажи

Художественное образование

Как освоить профессию

Пройти систематическую подготовку по рисунку

Академический рисунок — фундамент живописи. Художественная школа, студия или онлайн-курсы с обратной связью.

Освоить живописные техники

Начать с одной техники — акварель или акрил — и отработать её до уверенного уровня.

Создать портфолио

10–20 работ разного характера, сфотографированных в хорошем качестве для соцсетей и сайта.

Участвовать в выставках

Групповые городские выставки, арт-маркеты — первый выход к реальным покупателям.

Начать продавать онлайн

Платформы типа Artmajeur, ВК-маркет и Instagram — продажи без посредников и галерейных комиссий.

Авторы 39

IP Inna Pavlecka-Tumarkin 3 курсаГХ Георгий Харченко 3 курсаОК Ольга Кабаева 2 курсаНС Ника Сабрекова 2 курсаЮД Юлия Дубинина 2 курсаАЕ Анастасия Ермакова 2 курсаАО Александра Озерова 2 курсаАЖ Александр Жиляев 2 курсаАР Анна Расторгуева 2 курсаВК Вячеслав Короленков 2 курсаММ Михаил Мишинский 2 курсаЛС Лилия Степанова 2 курса

Отзывы 204

Nadin7615 марта 2017 г. ★★★★★

Плюсы: отличная организация, познавательный и интересный продукт

Отличная организация! Познавательный и интересный продукт. Очень люблю этого автора и давно слежу за его работами.

↗ Масло. Море и камни
Amberstream31 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: прекрасные уроки, большой объем материалов, уроки акварели

Посмотреть успела далеко не все, но уже ясно, что уроки прекрасные. Большое спасибо организатору за колоссальную работу по выкачиванию! Записалась из-за акварели, но думаю, остальное тоже пригодится потом.

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
Атеви11 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: огромный объем материала, отличная организация, подборка акриловых и акварельных уроков

Самое главное, что хочется написать — это огромное спасибо организатору! Невероятно много материала. Спасибо за терпение, труд и организацию. Про материал: его так много, что придется что-то убирать, правда, не решила что. Подборкой акриловых и акварельных уроков осчастливлена надолго. Очень хорошая подборка! Все остальное пока пробежала бегло. Я думаю, каждый по своим интересам оценит наше приобретение. Но то, что это один из самых полезнейших и емких сборов — однозначно!

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
Anney8 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: отличная работа организатора, качественные курсы

Нашему труженику-организатору большое мерси! Трудяга, все курсы вытянул. Курсы просто класс, еще даже не все просмотрела, моя радость огромная, столько красоты!

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
AnnaBell7 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: полноценные пошаговые мастер-классы, удобная структура папок

Всего очень много, полноценные мастер-классы по шагам, то, что успела глянуть — по полтора часа. Каждый найдет на свой вкус и технику. Материал разложен в папочки по алфавиту по авторам. Очень интересно.

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
a1enyska6 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: титанический труд организатора, уроки по маслу и акрилу

Организатору огромное спасибо! Титанический труд, даже просто просмотреть все — необходима масса времени. Пока просмотрела масло и часть акрила. Уже нашла для себя много интересного, думаю, еще много открытий впереди! Спасибо!

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
getse6 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: огромный объем информации, основательность материала

Это классно, это много, это основательно. Блин, я всерьез задумываюсь о приобретении терабайта (еще одного)! Низкий поклон организатору за такой колоссальный объем информации в складчине!

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com
rechka6 января 2017 г. ★★★★★

Плюсы: интересные уроки, наличие уроков по акрилу

Мне понравились уроки. Акрилом трудно рисовать, не бралась, но тут есть уроки акрилом, так что посмотрю и тоже порисую. Спасибо организатору за складчину. Очень много интересного.

↗ Подписка на видеоуроки по акварельной живописи на onlineartvideos.com

Частые вопросы

Нужно ли художественное образование?

Желательно, но не обязательно. Многие успешные художники самоучки. Важнее упорная практика и наставник, который может дать обратную связь.

Сколько стоит картина начинающего художника?

Стандарт для старта — 3 000–15 000 ₽ за небольшую работу. Не занижайте стоимость: это обесценивает труд и рынок в целом.

Как найти первых покупателей?

Соцсети, участие в арт-маркетах, подарки на аукционах для знакомых — каждый проданный холст открывает следующий.

Стоит ли идти в художественный вуз?

Вуз даёт системную подготовку и нетворкинг, но занимает 5 лет. Для коммерческой живописи часто достаточно студийного обучения.

Как совмещать творчество и заработок?

Большинство художников берут коммерческие заказы — портреты, иллюстрации — чтобы покрыть расходы, и оставляют время для собственных проектов.