Искусство поэзии

9 участников

О чём курс

О курсе

Ольга Седакова разбирает произведения пяти поэтов ХХ века: Осипа Мандельштама, Райнера Марии Рильке, Поля Клоделя, Томаса Стернза Элиота и Пауля Целана. Стихи звучат на языке оригинала и читаются на русском языке в авторских переводах лектора. Такой разбор помогает соотнести тексты с историей мировой словесности и одновременно удержать их связь с языковой средой создания.

Содержание тем

Первая часть обращается к переводам Осипа Мандельштама из Франческо Петрарки. Автор исследует цикл «Четыре сонета Петрарки», статус которого балансирует между переводом и оригинальным сочинением. Анализируются звуковые и ритмические совпадения с итальянским текстом, а также сознательные сдвиги и лексические замены, через которые модерн передает красоту классической поэзии без стилизации.

В теме о Райнере Марии Рильке речь идет о постоянных смысловых категориях его поэзии: Глубине, Дали, Вещи и Внутреннем. Разбирается путь автора к созданию нового эпоса без сюжетного повествования и его отношение к слову, повлиявшее на Бориса Пастернака и Марину Цветаеву.

Французская традиция представлена Полем Клоделем, создавшим свободный стих с парной рифмой без ограничений по длине строки. Рассматривается его формула «Муза, которая есть благодать», позволяющая сохранить целостный взгляд на мироздание без доминирования тоски и опустошенности.

Разбор наследия Томаса Стернза Элиота сосредоточен на изменениях в поэзии, начавшихся с поэм «Бесплодная земля» и «Пепельная Среда». Ольга Седакова анализирует принцип имперсональности, аскетизм поэтического языка и критику современности с опорой на Данте. В завершение рассматривается Пауль Целан. Внимание уделено синтаксису у порога речи и опыту Катастрофы, где сложность формы продиктована этическим требованием вернуть погибшим голос.

Чему вы научитесь

  • Прислушиваться к звучанию оригинальной поэтической речи.
  • Анализировать поэзию в контексте истории культуры.
  • Видеть за отдельными произведениями систему искусства поэзии.

Программа обучения

  1. Осип Мандельштам — переводчик Франческо Петрарки. Классика глазами модерна «Четыре сонета Петрарки» Мандельштам предполагал поместить среди своих оригинальных сочинений. Статус этого цикла (перевод это или самостоятельное сочинение на тему Петрарки?) неясен. Мы остановимся на моментах удивительного совпадения с оригиналом (звук, ритм) и на моментах сознательных смещений, сдвигов, замен в русском тексте. Тогда мы увидим, как субъектность одного поэта выражается через поэтику другого, как одна художественная эпоха (модерн) передает красоту другой, не имитируя ее и не стилизуя.
  2. Райнер Мария Рильке Рильке — Поэт par excellence, новый Орфей для Цветаевой и Пастернака, и для образованных русских читателей. Глубина, Даль, Вещь, Внутреннее — его постоянные темы. Поговорим об этих смысловых константах, об особом отношении Рильке к слову, о его пути к «новому эпосу», в котором нет сюжетного повествования (общая задача многих поэтов модерна).
  3. Поль Клодель Этот французский поэт открыл новый тип стиха: свободный стих ничем не ограниченной длины, обычно попарно зарифмованный. Этот стих дал стихотворной речи новую свободу, а строке — естественность и разнообразие интонаций. В традиционной французской религиозной поэзии правоверный католик Клодель не умещается. «Муза, которая есть благодать» — его парадоксальная формула. Догматы не ограничивают его вдохновения, а наоборот — открывают ему взгляд на целое, на мироздание, которое у поэтов позднего времени заслонено другими темами и другими эмоциями: протеста, тоски, опустошенности.
  4. Томас Стернз Элиот Т.С. Элиот, американец по рождению, вернувшийся (как и Эзра Паунд) на родину предков, в Англию, и ставший европейцем больше, чем «природные» европейцы, — один из самых влиятельных поэтов ХХ века: с «Бесплодной земли» и «Пепельной Среды» началась новая эпоха поэзии. Разберемся, в чем состояла революция Элиота, поговорим о его принципе «имперсональности» и парадоксальной «традиционности», об аскетизме его стихотворного языка, о «дантовской» критике Элиотом «своей эпохи».
  5. Пауль Целан Поэзию Пауля Целана можно видеть как последнее явление «высокого модерна». Его его слово, его синтаксис еще дальше от обыденных привычек восприятия, чем у других больших авторов модерна. Поэзия Целана возникает у «порога речи», перед тем, что не дается никакому высказыванию. Запороговое у Целана (а это переживаемый им опыт Катастрофы, Холокоста) как будто запрещает речь о себе — и одновременно просит о ней. У Целана оно всегда смотрит. Можно сказать, оно не спускает глаз и требует речи о себе: но какой-то другой, еще никому неизвестной речи. Сложность его поэтического языка не герматическая, она возникает из императива прямоты речи, обращенной к другому, ведь рассказать о погибшем, дать ему речь — это, по Целану, значит спасти и воскресить его.
Складчина создана 23 декабря 2025 г. · описание обновлено 25 октября 2026 г.

Теги курса

Другие материалы автора 1

ОС Ольга Седакова Все материалы
1 008 ₽ 5 570 ₽