Курсы автора Елизавета Залегина

+ понятная подача информации, обучение самостоятельности в рисовании, качественный преподаватель

Друзья, уверенно могу сказать, что Елизавета — одна из лучших преподавателей базы, поэтому рекомендую все ее курсы. Я прошла почти все из них и очень счастлива, что складчина дает такую возможность. Всем, кто хочет действительно рисовать самостоятельно, а не просто повторять за художниками на курсах и не понимать, что делать после них, очень рекомендую. Информация рассказана понятно, практика непростая, но стоит того.

+ увлекательная подача, понятные объяснения, качественный результат

Мне понравился курс. Прошла его от начала до конца. Было очень увлекательно. Автор интересно рассказывает, все понятно. Работы все получились: красивые и реалистичные. Спасибо организатору.

+ подробный мастер-класс, ценные технические приемы, хорошее качество видео, хорошее качество озвучки

Подробный мастер-класс, ценные технические приемы от построения рисунка до изображения бликов, хорошее качество видео и озвучки.

+ системность, доступность подачи, подходит для продвинутых художников

Залегина дает технику акварели системно, последовательно и очень доступно. Когда рисуешь несколько лет и уже хочется делать что-то самой, а не просто повторять уроки, этот курс — находка: и чтобы найти свои пробелы, и чтобы продвинуться дальше. Огромное спасибо организатору. Складчина одна из ценнейших по акварели.

+ высокий профессионализм автора, качественная проработка предметов

Залегина — профессионал высокого уровня! Она предметник, и предметы у неё выходят потрясающие. Как можно банку со шпротами или граненый стакан с чаем написать в технике аля прима? Залегина классная.

+ профессиональный подход, упор на теорию цвета, логика выбора красок, наглядные примеры

Очень понравился курс. Автор преподавала много лет в МАХЛ РАХ по теме «Основы изобразительной грамотности», и это о многом говорит. Судя по её инстаграму, прогресс учеников до и после впечатляет. В этом курсе сделан упор на цвете: объясняется, в каких случаях нужно использовать простые цвета, а не «серобуромалиновые». Поясняется, как писать живописью, чтобы играл цвет, а не просто заливать одним тоном. Пример — копия кленового листа. Тушевка — это один из видов штриховки, а метод штриховки можно посмотреть в отдельном курсе автора (карандаш и гризайль). По поводу красок: автор учит смешивать цвета и выбирать их, не опираясь на названия, а понимая логику выбора, спектральные краски и цветовой круг. Теперь я понимаю, как выбрать подходящую краску в магазине. Также у автора есть книги с методикой, где поясняется, зачем нужны упражнения с квадратиками для создания многоцветной живописи.

+ хорошее техническое исполнение

− недостаточно комментариев по технике рисования стекла, формат «повторяйте за мной»

Технически мастер-класс выполнен хорошо. Но мне не хватило комментариев по технике рисования стекла. Бутылки на референсе почти непрозрачные, поэтому каких-то искажений или иных сложностей со стеклом почти нет. МК в стиле «повторяйте за мной».

+ доступная цена

− отсутствие академической базы, странная техника «тушевки», игнорирование построения, бесполезные упражнения, неакварельная техника

Сама имею академическое образование и преподаю живопись. Купила курс, чтобы заглянуть в закулисье других художников. Долго улыбалась технике «тушевка» — в академическом рисунке такой техники нет, есть штриховка и растушевка. Для начинающих нужно использовать штрих под 45 градусов, как это делали мастера эпохи Возрождения. Далее, автор начинает вести тон с края яблока, игнорируя построение и эллипсы. Долго и муторно дает непонятные упражнения по цвету: разукрашивая три часа мелкие квадратики, ничему не научишься. Художница не смогла толком объяснить, зачем это надо. Смешивать цвета важно, но нужно запоминать сочетания. Считаю, что техника автора — это разукраска, а не живопись. После такого курса вы не сможете творить свободно, ведь в акварели должна быть вода. Благодарю организаторов за возможность купить курс по такой цене!