Курс по основам сведения

Модуль 1 старт

1. Знакомство Про что курс? Структура курса Что нужно, чтобы получить максимальную пользу от курса? Аттестация и конкурс работ Полезные материалы и ссылки Дополнительно Наш Template для сведения и подробное объяснение принципов его работы. Модуль 2. Философия и стиль
2. Качество Как оценить качество микса? Объективные и субъективные характеристики. Восприятие слушателя vs Восприятие звукорежиссера vs Восприятие артиста. Слушаем лучших: подборка лучших миксов различных эпох и жанров по мнению Podlesny Twins c комментариями.
3. Стабильность Как делать 300 миксов в год и не устать от музыки? Режим работы студийного звукорежиссера. Каким мы видим идеальный день для работы над миксом? Ошибки, которые допускают большинство неопытных звукорежиссеров при планировании работы.
4. Стиль В чем проявляется стиль звукорежиссера? Как найти свой стиль и нужно ли вообще его искать? Сравнение стилей мировых звукорежиссеров. ДЗ №1 Упражение на развитие индивидуального подхода к сведению. Модуль 3. Оборудование для работы со звуком
5. Типы мониторов и их предназначение Как подобрать мониторы под свою комнату Программы коррекции звука — когда использовать, а когда нет (Sonarworks SoundID) Акустическое оформление — как добиться приличного звука в домашних условиях Цены и категории мониторов — почему не стоит сразу гнаться за самым дорогим Зачем несколько мониторных линий и в чём логика
6. Сведение в наушниках В каких случаях наушники — лучшее решение, чем мониторы Какие наушники выбрать (наш опыт от 10К до 250К) Окрас наушников — на что обращать внимание Программы коррекции АЧХ: Realphones и аналоги — когда использовать, а когда нет
7. Альтернативный мониторинг Бытовые системы, моно-источники — зачем они нужны Модуль 4. Слуховой анализ демо и референсов
8. Анализ демо Как победить демку? Как слушать и анализировать демо для достижения результата Как сохранить плюсы демо и избавиться от минусов?
9. Анализ референсов Что такое референс Роль референсов в сведении и мастеринге Где искать и как использовать
10. Частотный баланс Как определить окрас трека и подобрать под него референс Анализ динамики и громкости Модуль 5. Теория и практика сведения Этап 1. Подготовка проекта и работа с темплейтом Разбор актуального темплейта от Podlesny Twins. Рассказываем, как темплейт помогает нам сводить быстрее и допускать меньше ошибок. Как получить классный исходник? Помогаем артистам/продюсерам правильно подготовить проект к отправке на сведение. Форматы файлов. Чем 44.1 KHz отличается от 48KHz и, главное, зачем это все? Какие ошибки на ранних этапах работы могут испортить микс и как их избежать? Начало работы над миксом Gain-Staging. Выстраиваем оптимальные уровни сигнала для работы. Разбираем основные ошибки gain-staging'а. Этап 2. Балансы и стерео Баланс громкостей как фундамент профессионального микса. С чего начать сведение: основные подходы и мнения. Основные ошибки при работе с балансами и как из избежать. Стерео: почему панорамирование и работа со стереобазой инструментов — самый Модуль 6. Особенности сведения различных жанров
11. Сведение Hip-hop
12. Погружаемся в жанр, слушаем лучшие хип-хоп миксы различных эпох и поджанров.
13. Определяемся с приоритетами, основными инструментами и их ролью в миксе для нескольких поджанров хип-хопа (boom-bap, melodic trap, rage, plugg, drill). Сравниваем АЧХ хип-хоп и поп трека.
14. Основные ошибки при сведении хип-хопа. Разбираем на примере различных поджанров
15. Вокальный тембр Как сделать мощный и яркий вокал, не пережимая его Основные ошибки при сведении Hip-Hop / RnB-вокала
16. Обработка драм-секции Делаем пробивную бочку и снейр/клэп Клиппинг — как не переборщить? Тембр хай хэта и его взаимодействие с клэпом
17. Обработка 808-баса Сатурация Компрессия Эквализация Модуль 7. Основы мастеринга
18. Лимитер: основные параметры Lookahead, Attack, Release, Channel Linking Подбор различных стилей/алгоритмов лимитера под задачу и жанр Наши любимые лимитеры и их отличия True Peak режим лимитера
19. Клиппер как мастеринг-инструмент Отличие soft clip от hard clip Оверсемплинг Aliasing, в чем вред? Использование клиппера для творческого перегруза Почему иногда лучше заменить клиппер лимитером?
20. Эквализация мастер-секции Мастеринг-эквалайзеры: чистые и красящие Самые используемые эквалайзеры для мастеринга Хирургическая эквализация на примерах Модуль 8. Работа с артистами
21. Коммуникация с артистами перед началом сведения Как правильно запросить техническое задание (ТЗ) у клиента? Какие вопросы нужно задать, чтобы избежать проблем с проектом в будущем? Как интерпретировать референсы клиента? Каких клиентов не стоит брать в работу? Как устанавливать сроки и что делать, чтобы не потерять доверие клиента, если вы не успеваете? Как фиксировать договорённости (переписка, чек-листы, ТЗ)
22. Оплата Какую цену устанавливать, если пока нет портфолио? Почему важно брать предоплату и как это влияет на отношение к работе с вами? Когда стоит повышать цену на сведение? Как мягко отказать клиенту, если он торгуется слишком агрессивно или просит скидку без оснований? Что делать если не платят вторую часть?
23. Правки — самый важный этап В каком формате запрашивать правки? Модуль 9. Звукорежиссура как бизнес
24. Где искать клиентов? Стоит ли делать рассылки? Как сделать так, чтобы клиенты сами вам писали?
25. Как звукорежиссëр может продвигать себя в соцсетях? Как сделать так, чтобы артисты хотели отмечать вас под релизами? Как оформить соцсети и портфолио? Вертикальный контент: что снимать, и почему «хейт-контент» привлекает просмотры, но не клиентов? Как выстраивать образ в социальных сетях?
26. Работа с лейблами Как сделать так, чтобы лейблы и продакшн-команды хотели с вами работать Почему работа с продюсерами может быть продуктивнее, чем с артистами
27. Работа в «белую» Как звукорежиссёр может работать официально: самозанятость или ип? Как оформить? Нужен ли договор при работе с артистами? Плюсы и минусы Новый модуль: ТОП-10 самых недооценненных плагинов для сведения