Изумрудно-зеленый весенний день маслом

Изображение зелени часто ставит в тупик даже опытных художников: вместо «живой» живописи на холсте нередко получается однотонный «закрашенный» слой. Практика помогает разобраться, как перестать воспринимать зелёный как единый цвет и научиться передавать богатство оттенков травы и листвы на свету, в тени и на просвет.

В основе обучения — 20-летний пленэрный опыт, который закрывает ключевые страхи и предрассудки при работе с этим сложным цветом. Вы разберетесь, стоит ли полагаться только на смешивание желтого с синим, как грамотно использовать готовые «колерованные» краски и какие именно тюбики стоит добавить в свою палитру. Итогом станет понимание того, как писать гармоничные пейзажи, где зелень выглядит естественно, а процесс работы на пленэре приносит удовольствие, а не разочарование от испорченного холста.