Донателло. Мастер ренессансной пластики

Искусствовед Марина Пивень разбирает творческий путь флорентийского скульптора Донателло и показывает, как его работы изменили язык европейской пластики эпохи Возрождения.

Контекст и становление мастера

Лекция знакомит с художественной средой Флоренции начала XV века. В этот период возводился собор Санта-Мария-дель-Фьоре, а городские гильдии заказывали статуи для церкви Орсанмикеле, что подталкивало мастеров к творческому соревнованию.

Автор прослеживает профессиональный путь скульптора от ученичества в мастерской Лоренцо Гиберти до совместных с Филиппо Брунеллески поездок в Рим ради изучения античных руин. Вы узнаете, какие античные элементы мастер воспринял и переосмыслил в собственных работах.

Темы и разбираемые произведения

В материалах лекции рассматриваются ключевые работы скульптора, созданные из мрамора, бронзы и дерева:

• Новаторские приёмы передачи движения: постановка фигуры с опорой на одну ногу, развороты корпуса, живая мимика и эмоциональное напряжение библейских пророков и святых.
• Техника уплощённого рельефа, позволяющая передать глубину многопланового пространства в слое толщиной в несколько миллиметров.
• Бронзовая статуя Давида: история создания обнажённой фигуры и её превращение в символ Флорентийской республики, а затем в инструмент политической программы рода Медичи.
• Драматизм позднего периода: пластическое решение группы «Юдифь и Олоферн» и деревянной статуи кающейся Марии Магдалины.
• Монументальные памятники, надгробия и образы танцующих путти.