О чём курс

Курс «6000 лет истории музыки» представляет собой масштабный образовательный проект, состоящий из 42 глубоких видеолекций, охватывающих колоссальный пласт мировой и отечественной музыкальной культуры. Программа курса разработана таким образом, чтобы слушатель мог совершить полноценное путешествие во времени: от истоков античной музыки и средневековых традиций до сложного и многогранного искусства эпохи постмодерна. Это идеальный выбор для тех, кто стремится систематизировать свои знания, подготовиться к олимпиадам по искусству (включая муниципальный и региональный этапы ВсОШ) или просто желает глубоко погрузиться в историю развития музыкальных жанров, стилей и ключевых имен.

Основная проблема, которую решает данный курс — это разрозненность информации. В рамках школьной программы теория музыки зачастую освещается поверхностно, а поиск качественных материалов в специализированных учебниках по музыкальной литературе требует огромных временных затрат и навыков структурирования. Данный курс берет эту задачу на себя, предлагая четкую, логичную систему подачи материала. Вы научитесь не просто запоминать даты и фамилии, но и понимать контекст эпохи, видеть взаимосвязи между творчеством композиторов и историческими процессами, а также освоите профессиональный инструментарий для описания и анализа музыкальных произведений.

Формат обучения максимально удобен для современного слушателя. Вы можете выбрать как прохождение всего курса целиком, так и сфокусироваться на одном из четырех тематических блоков, что позволяет гибко управлять своим временем. Каждая лекция длится в среднем 40 минут, что является оптимальным временем для усвоения новой информации без потери концентрации. Освоение одного модуля занимает от 9 до 11 часов интенсивной работы. Помимо 40 основных лекций, в программу включены два бонусных занятия, посвященных методологии описания и анализа музыкальных фрагментов с применением необходимой терминологии, что особенно ценно для участников олимпиад.

Курс будет полезен широкому кругу слушателей: от школьников, нацеленных на победу в олимпиадах, до любителей музыки, желающих превратить свое увлечение в глубокое экспертное знание. Вы узнаете, как формировались западноевропейские традиции, как развивалась отечественная композиторская школа, в чем заключаются особенности импрессионизма, модерна и авангарда. На выходе вы получите не только теоретическую базу, но и практический навык анализа музыкальных произведений, что позволит вам уверенно ориентироваться в истории музыки от древности до наших дней. Это фундаментальный образовательный продукт, который превращает хаотичные знания в стройную систему, помогая достигать высоких академических результатов и развивать эстетический вкус.

Программа обучения

Западная музыка с древнейших времён до эпохи классицизма:

  • Музыка Древнего мира и Средневековья. Общая характеристика.
  • Певческая культура западной и восточной христианских традиций.
  • Виды нотации.
  • Ars nova.
  • Нидерландская полифоническая школа.
  • Музыка эпохи Возрождения.
  • Опера в конце XVI – начале XVIII вв.
  • Инструментальная музыка эпохи барокко. А. Корелли, А. Вивальди, английские вирджиналисты, французские клавесинисты.
  • Творчество И. С. Баха и Г. Ф. Генделя.
  • Принципы музыкального классицизма. Творчество К. В. Глюка, Й. Гайдна.
  • Творчество В. А. Моцарта.
  • Творчество Просвещения Л. ван Бетховена и наступление эпохи романтизма

Европейская музыка эпохи романтизма:

  • Симфоническая музыка первой половины XIX в. Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон.
  • Симфоническая музыка первой половины XIX в. Г. Берлиоз, Ф. Лист.
  • Фортепианная музыка XIX в. Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон, Р. Шуман, Ф. Лист, И. Брамс, А. Дворжак, Э. Григ.
  • Творчество Ф. Шопена.
  • Итальянская опера XIX в. Дж. Россини, Дж. Верди.
  • Бельканто.
  • Немецкая романтическая опера. К. М. фон Вебер, Р. Вагнер.
  • Французская опера XIX в. Ш. Гуно. Ж. Бизе.
  • Симфоническая музыка второй половины XIX в. И. Брамс, А. Дворжак, Э. Григ, К. Сен-Санс.
  • Принципы музыкального импрессионизма. Творчество К. Дебюсси, М. Равеля.
  • Веризм в итальянской опере рубежа XIX–XX вв. П. Масканьи, Р. Леонкавалло, Дж. Пуччини.
  • Поздний немецкий романтизм. Г. Малер, Р. Штраус.
  • Камерно-вокальная музыка эпохи романтизма. Ф. Шуберт, Р. Шуман, Г. Малер

Русская музыка с древнейших времён до начала ХХ века:

  • Русский романс XIX – начала XX вв. М. Глинка, А. Алябьев, А. Даргомыжский, П. Чайковский, С. Рахманинов.
  • Краткая характеристика русской музыки раннего Нового времени.
  • Творчество М. Глинки.
  • Русская музыкальная жизнь 1850–1870 гг. «Могучая кучка», характеристика объединения.
  • Образование консерваторий. Деятельность братьев Рубинштейнов.
  • Оперное творчество А. Даргомыжского и М. Мусоргского.
  • Творчество М. Балакирева и А. Бородина.
  • Творчество Н. Римского-Корсакова.
  • Творчество П. Чайковского.
  • Петербургская и московская композиторские школы.
  • Беляевский кружок.
  • Творчество А. Лядова, А. Глазунова, С. Танеева, В. Калинникова.
  • Русская фортепианная музыка второй половины XIX – начала XX вв. М. Мусоргский, П. Чайковский, С. Рахманинов, А. Скрябин.
  • Музыка Серебряного века. А. Скрябин, С. Рахманинов

Музыка от модерна до постмодерна:

  • Принципы музыкального авангарда.
  • Нововенская школа (А. Шенберг, А. Берг, А. Веберн).
  • Французская музыка эпохи модернизма. Характеристика творчества французской «Шестерки». Э. Сати, Ф. Пуленк, А. Онеггер, Д. Мийо.
  • Немецкая музыка середины XX в. П. Хиндемит, К. Орф.
  • Творчество И. Стравинского.
  • Творчество С. Прокофьева.
  • Творчество Д. Шостаковича.
  • Советская балетная музыка. Д. Шостакович, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Р. Щедрин.
  • Новая фольклорная волна. Г. Свиридов, В. Гаврилин, Р. Щедрин.
  • Характеристика послевоенного музыкального модернизма и постмодернизма.
  • «Московская тройка». Творчество Э. Денисова, А. Шнитке, С. Губайдулиной
Складчина создана 28 июля 2026 г. · описание обновлено 1 августа 2026 г.

Теги курса

Инструменты
1 726 ₽ 8 400 ₽